明代的民间青花瓷器和从前的瓷器在艺术上差别

明代的民间青花瓷器在艺术上和从前的瓷器差别很大,最重要有两点:
第一,因为明代掌握了青料的性能,在绘画上有了很大的改进。宋代开始大量应用铁质色料的褐色和黑色,烧造釉下绘画的瓷器;还运用了釉上加彩的红绿色料,并且开始使用釉下绘画的铜质色料来制造釉下红瓷器,但是在色料的浓淡上和用笔的灵活上都受到一定程度的限制,不能完全运用自如。明代的青花绘画,就解决了这个问题,在瓷器上作画,象是在纸上作画一样,不但可以得心应手,挥洒如意,而且可以画出许多层次,使用不同色阶的深浅青料来加以烘染,有时甚至看来墨瀋淋漓,很象一幅画在宣纸上的水墨画。

明代的民间青花瓷器和从前的瓷器在艺术上差别

第二,第二,是瓷的质量的进步。宋代的瓷器,在青瓷白瓷的兩个系统以外,景德镇所谓的“南定窑”还产生了白胎青釉的“青白瓷”,即水青刻花瓷器和影青瓷器。明代在这个基础上加以变化,減淡了青釉,而使用青白釉,同时发展了白瓷,传为产自麻仓山的麻仓土和高嶺的高嶺土,质细而白,制成以后,胎质密结。这种白瓷,比起北宋定窑(即“北定窑”)牙白色的白瓷和元代景德镇枢府窑仿定的白瓷大大前进了一步。明代脱胎瓷器的产生,说明了白瓷的精细达到了新的水平。这重要的两点——青色的釉下绘画和白瓷,使明代的青花瓷器取得了前所未有的成就。

明代的民间青花瓷器和从前的瓷器在艺术上差别

其次,是器物的造形也有新的创新。一般说来,明代民窑瓷器像盤、碗、瓶、罐之类的东西,造形都很单纯,但是比起宋代,它已经摆脱了一部分古朴的作风而趋向轻便。一些从过去沿袭下来的形式,这时都有了改变。由于是民间日常生活的用具,所以造形相当单纯,加工不多,但它把实用和美观结合起来了。

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