青花瓷器鉴定收藏（如何快速鉴定一件瓷器的新老）

1、青花瓷器鉴定收藏，如何快速鉴定一件瓷器的新老？

如何快速鉴定一件瓷器的新老？这个问题确实很有深意，在古玩市场中瓷器占据着半壁江山，各式各样的瓷器种类，分布在大江南北，其中也不乏许多仿品渗入，就拿现在的古玩市场而言，其中十有八九的瓷器都是高仿、精仿品。

一些做工稍差的称之为“工艺品”，这类瓷器它的胎质比较容易分辨，不存在仿的因素，做旧的手法没有必要，工艺品瓷器它的价值不在于此，用于艺术品观赏之用，不存在收藏价值，如果是一些特殊纪念意义或名家大师烧制的现代瓷器，也是有着一定的收藏价值，在收藏过程中一定要仔细区分，不能敷衍自己。

这些瓷器在辨别新老时，我们可以从三个方面来区分：1.从瓷器的底足来辨别，2.从瓷器的胎质来区分，3.从瓷器的釉彩用料来对比，这三点每一项都可以算是排除法，一层又一层对比区分，最终得到的结果，就是这件瓷器是否新老，但这个也不能是全部都能鉴定，只能针对一些高仿品，凡事没有绝对。

8每件瓷器的底足，也是最容易看出新老的，反之，这也是一些仿造大师最“心仪”的地方；新瓷器与老瓷器其中都有着本质的区别，这也是鉴定新老瓷器最核心的要素，其中瓷器的胎质主要还是以胎土来决定；在这么多瓷器种类中，有五彩、粉彩、珐琅彩、素彩等，其中不管是釉上彩还是釉下彩，它们这些瓷器使用的彩和料都是与当时历史时代有关联的，这一点就需要熟读历史文化。

以上三种方法也不能全新，毕竟“道高一尺魔高一丈”，许多仿造者针对这些特征，也是想出了相对的措施，列入：他们会经常收集一些老瓷器碎片，利用这些在拼凑起来，要么就是嫁接，他们会降老瓷器的底足修剪打磨，然后在与新仿造的瓷器结合，再加上一些工艺的修复，很容易让藏友磕药，所以大家要谨慎。

收藏是一种文化艺术的传承！

理性收藏，切勿上头……

2、如何判断瓷器的新旧程度？

瓷器是中国古代劳动人民智慧的结晶，在中国传统文化中具有极高的地位，一直以来都受到人们的推崇和喜爱。瓷器可以反映当时的铸造工艺、铸造水平，瓷器的广泛应用既改善了人们的生活条件，也从一定层面上体现出当时的国力、物力。影响瓷器价值的因素除了官窑民窑的区别外，还需要注意瓷器的新老（即年份），那么如何辨别瓷器是新的还是老的呢？我来解析一下：

宋代汝窑天青釉莲瓣笔洗▲

1、看气泡。看气泡辨别瓷器的新老是目前鉴别瓷器主要的参考方法之一，主要是用高倍数放大镜仔细观察瓷器。不同时期烧制的瓷器气泡也不太一样。我们熟知的青花瓷、斗彩瓷、青瓷等都有气泡，主要是这一类属于釉下彩瓷器，烧制过程中由于原料、配方、温度等因素的影响，都会产生气泡。而粉彩瓷、珐琅彩等这一类的釉上彩瓷器没有气泡。

清代官窑五福捧寿盘▲

2、看釉色。瓷器的釉色主要是矿物质产生的化学作用。瓷器常年暴露于空气中，会随着时间产生氧化反应，釉色逐渐会老化变旧，看起来比较温润。新瓷器本身时间短，釉色新亮、光泽耀眼，由于氧化时间不够，不够温润。而老瓷器釉色温和，光泽度比新瓷器要稍低一些。

北宋均窑碗▲

3、看画工。画工也是鉴别瓷器新老的依据之一，细看瓷器，新瓷器表面基本上采用的都是印花和贴花，老瓷器表面则多是手工绘画。当然，新瓷器也有用手工绘画的，那也无妨，可以参照方法1和方法2来鉴别。

明代官窑五彩将军罐▲

4、看胎质。不同时期的瓷器所用的泥土不一样，从胎质上也可以看出来。老瓷器基本都为手工淘洗胎土，手工铸型进窑烧制，烧出来的瓷器胎质干净，细看呈粉状和细颗粒状，密度较小，胎质温润细腻。而新瓷器的胎土多为机器淘洗，密度较大，烧出来的瓷器胎质刻板僵硬，无温润感。

宋代定窑玉壶春瓶▲

5、看支钉。在瓷器底部支钉主要是为了挂釉。这一类的瓷器主要盛行于宋代，是一种特有的烧制工艺。越窑、耀州窑、汝窑、哥窑等均有烧制过。不同窑口烧制的瓷器底部支钉也不太一样。支钉一般稍微高于平面，呈多方位分布。

南宋哥窑笔舔▲

6、听声音。轻轻敲打瓷器，发出的声音也能辨别瓷器新老。新瓷器的声音比较清脆，发硬，而老瓷器的声音比较沉闷，无尖锐感。

明代官窑斗彩碗▲

我们熟知的瓷器有主要有官窑和民窑之分，官窑瓷器有官办的窑口，用料上乘、惊喜求精，供当权者使用。民窑瓷器则是由民间创办的窑口，烧制的瓷器供普通老百姓作为日用品使用。

3、入市不久的投资收藏者如何辨别青花瓷？

【文藏来答】大家好，我是文藏的艺术小编Kiki~如果各位喜欢我的回答，就请给我一个赞或者是一个关注吧！一辨真伪

青花瓷的收藏最重要的是要会辨别青花瓷的真假。首先看钴料，青花瓷的钴料分为平等青、石子青、苏泥麻青、回青等，它们多属高锰类，尤以进口青花钴料烧制的瓷器最具收藏价值；其次看款识，历代青花瓷款识的字体、写法、料色和风格都有鲜明的时代特征，只要摸清这些款识的基本规律，就能准确地判断古瓷的时代、窑口。

明崇祯 青花水浒传人物故事图筒瓶 中国嘉德

明嘉靖 青花十六子婴戏大罐 北京保利

第三，青花瓷的收藏还要看发色与艺术水平，对于青花瓷来说，釉下的颜色越艳丽，则越有收藏价值，所谓青花见五色的青花瓷品种，尤为珍贵，艺术水平如构图有无立体感、器型是否优雅、层次是否分明等都是青花瓷有无更高收藏价值的要点；最后，古代青花瓷款识中的书法、图案，对于书画、篆刻艺术的创新也有很大的参考价值。比如说，顺治时期的青花瓷总体来说较为粗糙，构图比较随意，器型、图画种类还不是很多；而乾隆时期的青花瓷工艺精细，修胎讲究，纹饰内容也较顺治时多样，但总体以寓意吉祥的图案为主。

明宣德 黄地青花菊花海浪折枝花果盘 北京保利

总的来说，如果对于青花瓷的年代背景等知识有足够的了解，那么结合当时的青花瓷制作工艺特点，辨出真假并非难事。鉴别高仿品确有一定难度，必要时，还要采用现代高科技手段进行辅助鉴定，但就一般仿品而言，只要熟练掌握古陶瓷工艺知识，就能作出明确判断。凡具有下述特征之一者，就必定是现代仿品：瓷胎过白、过细或过密者；底足露胎部位有人工涂抹或喷洒的氧化铁锈色者；内壁光滑无纹者；内壁有修坯刀痕者；具有均匀细密线状刀痕者；釉色过白者；釉面光滑平整或釉质稀薄者；青花色泽过于灰暗或鲜艳者等。

青花瓷发展历史贯穿了唐、宋、元、明、清各个朝代。每个朝代的青花瓷都有代表作，各类瓷器,精品绝艳,此起彼伏,争才斗艳，给传承的历史也留下了厚重的色彩。青花的年代不同,材质不同,器形不同,纹饰不同,造成了鉴定方法的不一样。

清康熙 青花十二花神杯一套 北京匡时

唐代的青花瓷目前根本收藏不到,关于此类青花,一笔带过。宋代青花瓷,纹饰多样,但是构图紧密,多而不乱,非常有层次感，青花的发色颜色不一样,前面浓,后面淡，瓷器釉面的透明釉极薄。明代时青花瓷器铸造工艺十分兴盛,尤其是永乐、宣德年间所铸造的青花瓷,制作工艺极为精美，最出名的就是当时的五彩青花瓷，更是将青花瓷推上了历史的巅峰位置，就算在现代也是赫赫有名,享誉国内外。

清乾隆 青花缠枝莲纹香炉、烛台三供 北京匡时

这个时候的青花瓷色泽艳丽,纹饰丰富。清代的青花瓷种类繁多,康熙年间的五彩青花瓷十分兴盛,但是到了乾隆年以后因为粉彩瓷器的诞生和发展逐渐被替代和衰退，这个时期的青花瓷渐渐从多元化发展到了单一化,用料和纹饰虽然得到了延伸,但是后继无人,逐渐衰退。如今，青花瓷作为国宝之一,已是我国为数不多的瑰宝。

明正德 青花凤穿缠枝莲纹盖罐 河北博物馆藏

瓷器的产地俗称“窑口”。中国古代瓷窑在元代以前基本是南、北方较为均衡，窑址遍及全国，名窑星罗棋布。中国古代青花瓷烧制以江西景德镇为主要生产地。唐代河南巩县有原始的青花瓷产品，宋代浙江也有零星的青花的烧制，元代以来景德镇一直是青花生产的基地。此外云南、浙江、福建、广东、湖南等地均生产青花瓷。在明、清青花瓷生产中，仍以景德镇为中心，景德镇不仅在产量上占了绝大部分，而且产品的工艺特征、装饰风格都是主流，居于领先的地位。

明嘉靖 青花鱼藻纹笔插 河北博物馆藏

现代景德镇青花瓷器从总体上看，釉质白里泛青，青料发色青翠，造型美观大方，装饰有古朴典雅的艺术效果。在众多的青花品种中，人民瓷厂生产的“青花梧桐餐具”是青花瓷的代表产品。它由数十件乃至一百几十件大小不同、器型各异的瓷器配套组成，器型轻巧大方，轮廓秀丽匀称，线条工整细腻，色彩和谐诱人。1979年人民瓷厂生产的青花梧桐餐具荣获国家优质产品金质奖，1984年又荣获法国莱比锡、捷克布尔法、波兰波兹南国际博览会三枚金质奖章。

清康熙 青花刀马人物图盖罐 故宫博物院藏

评估青花瓷的艺术价值，分为造型、装饰、图案三个方面。在造型中，用于审美的陈设器价值最高。陈设器又分许多种，价值从高到低排列分别是“一瓶二罐三盘四碗”。除了陈设器，就是有实用性的器物了，这里面价值高低依次是文房用具、明器、寝具、日用器。再来说装饰，分为彩装饰、釉装饰、胎装饰。

清康熙 青花云龙纹炉 故宫博物院藏

清康熙 青花云龙纹炉局部 故宫博物院藏

而从图案的角度来说，价值高低依次是人物图、动物图、植物文字，尤其以讲述历史故事的人物图最好，越著名的故事越好。而且古代人物画很难模仿，头大、上身长、腿短，不太符合现代人的审美。动物图案以龙为最贵，植物以牡丹等富贵图案最佳。

元青花人物玉壶春瓶

青花装饰艺术，不论花鸟、人物、山水都只能用同一种色彩的浓淡变化来表现，使鲜明而单纯的色彩来源于自然又超乎自然。《陶雅》说：“青花也者，系以深浅种之青色，交绘成文，而不杂以他采，亦犹画山水者之专用墨色也。”正因为这一特点，显示了青花装饰用色上的强烈个性，形成了青花装饰艺术独特的风格。