元代瓷器上的鹤

1、元代瓷器上的鹤，元代有没有青花釉里红？

有

青花釉里红始烧于元代中期景德镇。元代青花釉里红在创烧时期烧造水平并不高，呈色也不纯正。后来烧造水平提高，能够成功地烧造出青花釉里红，无论是青花的发色，还是釉里红的呈色均较为纯正。到元代末期，随着社会的动乱，经济衰退，瓷器的烧造也不可避免地受到影响，又出现像最初的釉里红呈色不鲜艳，甚至发灰、发黑现象，青花呈色也由明丽的靛青变为灰暗的色调。

元代青花釉里红瓷器极为稀少，在国内外传世的所谓的元代青花釉里红也存在着争议。目前比较可靠的是1965年在河北保定出土的一批元代窖藏青花器中，发现了极为精美的青花釉里红开光镂空花卉纹盖罐两件，一件现藏于河北省博物馆，另一件藏于北京故宫博物院。

2、国家博物馆镇馆之宝是什么？

国家博物馆和故宫博物院是我国规模最大，“国宝”珍藏密度最高的两所博物馆。中国国家博物馆，设有展厅48个，馆藏文物达到100万件，时空跨越了原始社会到新中国建设初期的各个历史阶段，是我国馆藏文物最丰的博物馆之一，也是世界单体面积最大的博物馆，我们历史课本中大名鼎鼎的金缕玉衣、四羊方尊、后母戊大方鼎在这里都能找到。

下面且听土鳖君盘一盘那些陈列在国家博物馆中的“国家宝藏”。为了方便起见，土鳖君就逐朝代列举一件“稀世珍宝”。

新石器•红山文化•玉龙

红山玉龙于1971年在内蒙古赤峰市翁牛特旗三星他拉遗址出土，材料质地为岫玉，是新石器时期玉饰的代表文物之一。

此龙，通体墨绿色，体卷曲如“C”字，直径2.3～2.9厘米。玉龙头部较短，吻部向前伸，略有上噘，颈部有一撮长毛，略微上弯，显得鬣鬃飞扬，威风凛凛。据专家考证，此龙应该是祭祀的礼器，是我国“龙图腾”崇拜的起源之一，因此被称作“中华第一龙”。

新石器•仰韶文化•鹰陶鼎

鹰陶鼎于1957年出土于陕西省华县太平庄仰韶文化时期墓葬中出土，为新石器后期陶制祭祀礼器。

此鼎，高35.8cm、口径23.3cm、最大腹径32cm，以一只伫立的老鹰为造型，鹰目圆睁，鹰鼻弯曲锐利，鹰体肌肉丰满有力，看上去威风凛凛。但工匠巧妙的将鼎口设置在伫鹰的两羽之间，好似背负着一口大锅，看起来凶萌凶萌的。

此鹰由太平庄农民殷思义从地里挖出，做了一年鸡食盆后，上缴在附近考古的北京大学历史系。

夏•齐家文化•重轮星芒纹铜镜

重轮星芒纹铜镜于1975年在甘肃省广河县齐家坪遗址出土，属于夏晚期青铜器。

此铜镜直径仅有6cm，桥纽为椭圆形，背面纹路由三角形和直线组成，形似“叶脉”，据考证可能与当时的太阳崇拜有一定的关系。

齐家镜是我国境内发现的最古老的铜镜，是我国由石器时代转入青铜时代的标志之一，因此被称为“天下第一镜”。

商••四羊方尊

四羊方尊于1938年出土于湖南宁乡县黄材镇月山铺转耳仑的山腰上，属于商晚期青铜礼器。

此尊边长52.4cm，高58.3cm，重量34.5kg，长颈圈足，饰有夔龙纹、蕉叶纹和兽纹。最为精美的是尊的四角各装一只惟妙惟肖的羊头，羊头中间还有一只活灵活现的角龙。史学界称为“臻于极致的青铜典范”，位列十大传世国宝之一。

此尊出土后曾摆放于时任国府湖南省主席张治中将军的书桌上，在长沙会战转移途中被日军炸成20多块，建国后经1年的修复才得以复原。

商••后母戊大方鼎

后母戊鼎，，于1939年在河南省安阳市武官村殷墟遗址出土，属于商晚期青铜祭器。

此鼎高133厘米、口长110厘米、口宽79厘米，重832.84千克。立耳折沿，方腹四足，以鱼纹、云雷纹、饕餮纹、凸弦纹、蝉纹为主要装饰纹。鼎腹之中刻有“后母戊”三字，笔画细致清晰，圆润饱满。

此鼎高大雄壮，威武挺拔，是我国最重的青铜器，是绝对的“国之重器”。

此鼎出土后，曾因担心被日军所掳旋即被埋入地下。抗战胜利后运送南京中央博物院。新中国成立10年之后被国博的前身，中国历史博物馆馆藏。

西周••大盂鼎

大盂鼎，于1849年在陕西郿县礼村出土，西周早期青铜礼器中的重器。

此鼎是周康王时期一位名叫盂的大臣所做，同时出土大、小二盂，小盂鼎在出土以后已经遗失。

大盂鼎高101.9cm，口径77.8cm，重153.5kg。铭字291个，以纪念盂受周康王训诰之事。此鼎圆腹三足，以云雷纹为底，以饕餮纹为饰，样式古拙，端庄。腹内铭文笔画苍劲周正，开中国书法之先河。

大盂鼎出土之后先后被左宗棠、潘祖荫等名人收藏，新中国成立后由潘氏后人捐献给国家。

大盂鼎与上海博物馆馆藏的大克鼎以及台北故宫博物院馆藏的毛公鼎，联袂为“海内三宝”。

另外，国家博物馆中珍藏的著名先秦国宝还有商妇好鸮尊，商人面鼎、商妇好青铜偶方彝、商龙虎纹青铜尊、东周王子午鼎等等，由于篇幅关系土鳖君就不一一展示了。

秦•阳陵虎符

阳陵虎符，相传是在山东省枣庄市出土，抗战时期由郭沫若在重庆市古玩市场地摊上发现，是秦朝颁发给阳陵驻军将领的调兵信物。

此符长8.9cm，宽2.1cm，高3.4cm，呈卧虎型，可一分为二，虎的左、右颈背各有12个相同的错金篆书铭文：“甲兵之符，右在皇帝，左在阳陵”。意为这枚符的左半在阳陵军中，右半在天子手中，左右合并才能调兵遣将。

值得一提的是，阳陵虎符是目前发现的秦虎符中唯一一枚“右在皇帝”的节符，可以推测出此符为始皇帝一统六合之后分发的兵符，对研究秦朝军事制度有重要的意义。

西汉•中山怀王金缕玉衣

中山怀王金缕玉衣，于1973年在河北定州中山怀王刘修墓出土，为西汉玉质冥衣。

该玉衣长182cm，由1203片玉片和2567g金丝连缀而成，共分为头罩、脸盖、上衣前、后片、袖筒、手套、裤筒和脚套等部分，为典型的西汉风格玉柙。

金缕玉衣大约出现于文景时期，是两汉时期最高级别的殓服，只有王以上的贵族才被允许使用。河北满城中山靖王刘胜墓出土的玉柙是目前发现的年代最早的金缕玉衣。

西汉•鎏金熊形铜镇

鎏金熊形铜镇，于1926年在安徽省合肥市出土，是西汉时期铜鎏金生活器。

在魏晋之前，人们都是席地而坐，为了避免起身落座时将席角折卷，一般会将席镇压于坐席四角。汉朝的席镇多以铜铁为材质，以虎、熊、龟、蛇等动物为题材制作。

此镇为西汉兽镇，高5.2cm，黄铜材质，表面鎏金，工匠将其做成憨态可掬的吉熊蹲踞式样，圆滚可爱，在实用的同时又给家里带来了些许的活泼之气。

东汉•击鼓说唱陶俑

击鼓说唱陶俑，于1957年在四川省成都市天回山东汉崖墓出土，东汉陪葬明器。

此俑，高56cm，泥质灰陶材质，为头戴帻巾，怀抱扁鼓的俳优正在引吭高歌的形象。

喜观陶俑您会发现，艺人的表演似乎进入高潮阶段，他单腿蹲在地上，右腿弹出，眯缝着双眼，额头上因开怀大笑而挤压出数道皱纹，神采飞扬，活灵活现，引人共鸣。其制作匠人技艺之高，手段之妙，可称为“汉代第一俑”。

三国•吴•青瓷羊形烛台

青瓷羊形烛台，于1958年在江苏省南京市清凉山出土，为孙吴青瓷生活器。

此台，长30.5cm，高25cm，为一只昂首张口的跪羊造型。仔细观察您会发现，羊字通“祥”，古人多用羊作为家居装饰物，以示吉祥如意。此羊为太湖流域的湖羊，身躯肥壮，背毛丰茂，双耳紧贴头顶，显得形态温驯安详，为不可多得的东吴瓷塑精品。

西晋•吕氏砖

吕氏砖，传为1918年前后在安徽省凤台西北乡顾家桥出土。该砖呈长方形，长34.8cm，宽17.3cm，高5.8cm。正面阴刻章草书法“咸宁四年七月吕氏造，是为晋即祚十四年事，泰岁在丙戌。”

据清末金石家邹安考证，吕氏为陈留郡守，此砖为吕氏为其妻所造墓庐的铭砖。

章草为隶书的草写，为当时民间流行的字体，书法飘逸流畅，颇有陆机《平复帖》的风采。

北朝·马首鹿角金步摇

马首鹿角金步摇，1981年出土于内蒙古自治区达尔罕茂明安联合旗，为金质女性头饰。

此步摇以金为主要材质，松石、珍珠为点缀装饰之物，高16.3cm，重70g，基座是一个马首的造型，基座往上分出鹿角型枝杈，枝杈的末端则是金质的叶片。

步摇，是我国最传统的女性头饰，起源于西汉，流行至当今。其因插于发髻之上，随步伐而摇动而得名。汉族女性的步摇多以“龙、凤、鹤、云”等祥瑞为主要造型题材，而北方少数民族女性的步摇则多以“马、羊、鹿”等草原上常见的动物为造型题材。

隋·赵州桥石板栏

赵州桥石板栏，于1953年修复赵州桥时在洨河河床中出土，为隋文帝时期石质建材。

此板，长212cm，宽84.5cm，两面雕龙为饰。前面双龙前爪互推，回首望尾，做呼之欲出之状，活灵活现，灵动异常，背面两龙石板四爪撑地，龙身相互绞缠。

赵州桥，位于河北省赵县，又名安济桥。隋文帝开皇末年，有工匠李春建成。全桥只有一个跨度为37.037m的大拱，是世界现存最古的大型敞肩石拱桥。曾入选过《小学语文课本》，被称作“人在苍龙背上行”。

唐·绞胎釉陶狩猎骑马俑

绞胎釉陶狩猎骑马俑，于1972年在陕西省乾县懿德太子墓出土，为唐太宗时期陶制明器。

此俑高37cm，长27cm，唯一鹰奴持苍狩猎的造型。绞胎是一种唐朝才出现的制陶工艺，是将两种颜色不一样的黏土混合搅拌在一起的工艺，因而绞胎陶器有种绚丽的大理石纹理。由于工艺复杂，绞胎工艺很少用于陪葬的陶俑上，此尊狩猎骑马俑是皇室出品，是不可多得绞胎陶俑精品。

五代·彩绘浮雕武士石刻

彩绘浮雕武士石刻，身世颇为传奇，他于1994年5月被盗自河北省曲阳县义武军节度使王处直墓中。2000年这块镇墓石刻流落到纽约的文物拍卖会上，后经多方交涉，才得以返回祖国。

此石刻，高113.5cm 宽58cm 厚11.7cm，为一持剑穿甲武士造型，他头顶祥鸟，足踏卧兽，神态庄严，衣袂飘扬，威风凛凛，为五代石刻中的精品。

北宋·钧窑玫瑰紫釉海棠式花盆

宋钧窑玫瑰紫釉海棠式花盆，传世品，宋徽宗时期宫廷瓷质陈设器。

此盆，高14.4cm，最大口径24.5cm，盆内为青釉，盆表为玫瑰紫釉，为四瓣海棠花造型，是北宋宫廷所用。

钧瓷，是中国五大名瓷之一，宋徽宗之后的历代帝王将钧瓷钦定为御用瓷，只准皇家使用，只准皇家所有，民间不能私藏。远在在宋朝时期就有“纵有家产万贯，不如钧瓷一件”之盛誉，是我国瓷器中珍品中的珍品。

南宋·文天祥《谢昌元座右辞卷》

《谢昌元座右辞卷》，传世品，南宋晚期草书书法作品。

该卷，宽36.7cm，长335.7cm。共71行596字，钤“文天祥氏”朱文印。在书卷的卷首有乾隆帝行书“文天祥书谢昌元座右铭”题签以及钤有“内府鉴藏”、 “神品”、“乾隆宸翰”印鉴。卷后有元蒋岩、明万韫辉、郝智、廖驹、程启充所书的跋文以及谢源小楷书谢昌元《行实》。

文天祥，南宋著名文学家、书法家，民族英雄和爱国诗人，这篇《辞卷》，笔势疾迅，瘦劲中带有清秀，豪迈中又暗含俊逸，既有书生之骨气，又有文人之尔雅，是草书中的珍品之作。

元·延佑三年铜壶滴漏

延佑三年铜壶滴漏，传世品，为元仁宗时期铜制计时工具。

此漏，通告264.4cm，由日、月、星三壶和受水壶组成。四壶由上至下一次安放，壶中之水按照恒定的匀速依次滴下，最下面的手水壶中安置一个带有浮舟和刻度尺的木板，随着壶中的水位变化，可以读出石刻。

铜壶滴漏一般为单只壶漏，罕有复式形制，此漏为我国发现的历史最久远的复式铜漏，在是我国古代授时科技发展史上重要的里程碑。

明·孝端皇后九龙九凤冠

孝端皇后九龙九凤冠，于1957年10月20日出土于明定陵，为明万历年间皇后参加重要场合佩戴的大礼帽。

此冠，总高48.5cm，冠径23.7cm，重2.32千克，采用了花丝、点翠、镶嵌等传统技艺，共镶嵌红宝石、珍珠5000多颗。凤冠的主体由髹漆细竹丝扎成，面料为丝帛，前部饰有九条五爪金龙，龙的下有和冠后部共有九只点翠飞凤。龙凤口中各衔着珠滴，随步伐的移动左右摇晃，起到步摇的作用。冠上还饰有点翠如意云片，红蓝宝石、珍珠做成的博鬓、璎珞、珠钿等饰物，看上去金翠辉映，富丽堂皇，精美庄重。

清·霁青金彩海宴河清尊

霁青金彩海宴河清尊，传世品，为乾隆年间景德镇御窑厂为圆明园海晏堂烧制的瓷质装饰品。

此尊，高31.3cm，口径25.1cm。敞口、鼓腹、圈足，颈部有白色燕耳。尊体为霁青釉，其蓝宛如深海，璨若蓝宝石，深沉古雅，稳重内敛。尊身上用金彩绘出蕉叶、缠枝莲等纹饰，下部用粉彩绘出荷花、莲蓬和连珠，让瓷尊看上去富丽堂皇又不落入俗气。霁蓝釉代表着“海”，燕耳谐音“晏”，荷花纹谐音“河”，绿色的莲蓬代表着“青”，有着“河清海晏，时和岁丰”的美好寓意。

民国·《溥仪退位诏书》

《溥仪退位诏书》，传世品，为清朝末年文档。

此诏，为1912年2月12日，由时年六岁的清朝末代皇帝溥仪所颁，由清末著名状元郎、政治家、书法家、民族实业家张謇所拟，诏书的主旨主要有三点：1.变国体，由封建制改为共和立宪制；2.交政权，由袁世凯全权组织临时政权；3.变国民，由大清帝国变为中华民国。此招的颁布，宣布了沿袭了两千多年的封建制度正式灭亡，中国正式走向共和。

当代·《开国大典》油画

《开国大典》油画，传世品，为当代画家董希文于1953年创作的大尺寸油画作品。

此画，长4.05m，宽2.3m，共有11位领导人入画，红地毯、红灯笼、红柱子、红旗与蓝天、白云、绿树和鲜花形成强烈对比，画面热烈而明快；金黄色的菊花与蓝天、白云的描绘，既点明了秋高气爽的季节，又与黄色的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛，完美的再现了1949年10月1日“开国大典”的经典历史时刻。此画由时年37岁的董希文根据影像资料，历时1年绘制完成首稿， 后来经历了3次修改后才变成最终的展出版本。

3、元青花仰覆莲瓣纹特征？

元代莲瓣的外形经过艺术地夸张变形，瓣内饰有精美复杂的图案，具有很好的装饰性。其主要特点有以下几个方面：

1、独特的排列方式与夸张的外形。元代莲瓣纹每瓣自成一个单元，瓣与瓣之间均留有空隙。这与名代相邻两瓣之间互相借用边线连为一体的排列方式有明显的区别。

元代莲瓣外形的画法很有特色，瓣肩转折生硬，整体近似方形。外廓的粗直线与瓣内的细曲线形成一种直与曲、刚与柔的对比美，元代绝大多数莲瓣的外形均采用这种画法。元青花中还有一种从唐代金银器上借鉴来的变形莲瓣纹，瓣尖由两片经过变形的忍冬叶相对卷曲而成，每片忍冬叶又酷似半个元代缠枝莲纹中的葫芦形花叶。配上瓣内精美的图案，给人以雍容华贵之感。

2、莲瓣内均绘有图案。元青花莲瓣纹的外廓由外粗内细两条线构成，瓣内的图案十分丰富。其中最常见的是如意云纹。如意云纹的画法有两种：一种只用细线条将图案勾勒出来;另一种勾勒出轮廓后用青料将云纹涂满。云纹多为三重垂弧，最上面一层的弯角深深地向里勾卷。云纹下面多配有圆形或点状装饰。

元代莲瓣内的装饰图案有的非常精美华丽，如折枝花卉、杂宝纹等。折枝花卉一般多为莲花，花芯作石榴状，花瓣形如麦粒，瓣边或下部留有白边。花叶为元代典型的葫芦形。莲瓣内加绘杂宝纹为元代所独有，火珠、犀角、海螺、法轮、珊瑚、方胜、宝杵、银锭等相间排列，极富装饰形。

3、装饰范围广。莲瓣纹具有很强的适应性，从盘碗类圆器直至瓶罐类琢器，无论用与肩、腹还是用于盘心，都显得协调自然。构图层次较多的器物，还常常描绘多层莲瓣纹以增加美感。

4、元代最具代表的瓷器品种是？

元至正型青花--指元代中期开始生产的大件青花器，具体时间十四世纪四、五十年代至元末（1368）。元代釉里红--釉里红瓷器成熟于元代中期。

5、明代万历仙鹤云纹五彩瓶特征？

1. 瓶通高55公分左右。瓶胎洁白坚致，白釉莹润。瓶口内壁无釉处呈牙黄色。瓶底足面有一层浅红色涂抹料（这是宣徳青花瓷器底足面处理的工艺特征），无旋痕。圈足的则外墙内倾，内墙外倾成契形。足脊有楞角。

2. 洒蓝釉工艺：用竹管或金属管粘青料嘴吹到事先作好的胎坯上阴干再上一层透明釉入窑烧制。该瓶的洒蓝釉青料是进口的苏麻离青（又称苏泥勃青），色泽浓翠，釉面有鉄斑，桔皮纹明显。洒蓝釉有似雪花奌非常漂亮。

3. 瓶的造型工艺复杂，用上下三段胎连接，但瓶外见不到接痕，说明宣徳重视修胎。双耳为龙头嘴咬住瓶盘口。瓶颈有三道弦纹与瓦纹结合。

4. 瓶肩处用青花料书写十个字两款。款字青花有浓淡之分，浓处有铁斑并岀现錫光，而錫光有层次并有自然烧制的流动感。青花文字下沉，青料上面有大中小的成群气泡。

5. 五彩：绿、兰、黄、红、黑等彩，特别是黑色用来奌仙鹤的睛更独特，在 100倍放大镜下，这种黑色在黑与紫之间。

6. 作彩工艺：首先在胎坯上将各种纹饰的部位剔去胎坯，待瓶烧制洒蓝釉后再填彩而显现岀仙鹤、云朵、波涛纹，各种彩料较厚，因为要填满剔去胎坯的坑。彩料填满纹饰后再上一层透明釉回窑烘烧，这样能保护彩料，再加上彩料不是化学品调制而是用植物色或矿物色调制，因此彩色鲜艳无比。古人很聪明，一般人不见实物不会知道宣徳时期工匠们作彩的窍门，例如仙鹤的细长腿和爪都不用上彩只露胎，当胎烧制𥐖细长的腿和爪岀现了自然的牙黄色，这种牙黄色就是腿和爪的 “彩色“，当时的设计者和工匠掌握了宣徳瓷胎的规律，瓷胎烧制后必然成牙黄色。而且这种牙黄色很接近真实仙鹤腿、爪的颜色。作彩工艺我归纳为三种方式：一是刻纹上彩，二是剔地填彩，三是露胎自彩。如鹤的翅膀上刻好纹再上彩，鹤的羽毛，嘴，颈是剔地填彩。波涛纹也是剔地填彩，朵云纹是刻纹上彩和剔地填彩都有，鹤腿、爪是露胎自彩。

7. 纹饰：在瓶的腹部雕刻七只仙鹤非常生动，仙鹤的起飞、着陆、飞翔、滑翔、俯冲等形态都将表现岀来。在瓶的胫部以波涛纹饰之。仙鹤的纹饰以五彩饰之，仙鹤的嘴以黄色绘之，仙鹤的翅膀用兰绿彩绘之，睛为黑色，头顶为红色。朵云用兰、黄、绿等彩绘之、波涛纹用兰彩绘之。

8. 洒蓝釉瓶是进口青料烧岀铁斑，鍚光，桔皮纹，雪花斑明显。而国产青料蓝中带灰不能达到进口青料的效果。

9. 此洒蓝釉五彩仙鹤双耳瓶如果是淸仿，而进口的苏麻离青在明中期已断绝，如果是现仿更谈不上。现在有人在国产青料中增加铁的含量仿元明瓷器的铁斑与錫光，但业内人一眼就能分辨真伪。