瓷器修复金缮,金缮修复后会不会中毒?

就金缮修复后会不会中毒这个问题,我分两部分来回答你:

第一,金缮修复过程中。众所周知在金缮修复过程中要用到天然大漆,大漆在使用过程中会有大漆过敏的可能。是否会大漆过敏或过敏反应的强弱跟个人体质有关,我做金缮4年啦,我属于比较幸运的,接触初期有过大漆过敏反应,只生了一些漆疮,是比较轻的那种。

漆疮,又称生漆皮炎(rhus dermatitis)或大漆皮炎。系接触漆树,天然漆液引起的急性皮炎。民间称漆痱子,漆咬,中医称为漆疮,亦有称为湿毒疡者。生漆引起皮肤过敏,主要是由于生漆中的漆酚所致。 一般大漆过敏反应都有潜伏期,潜伏期一天到两个月不等,主要表现是生漆疮长漆癣,痛痒难忍,每当再次闻到大漆的味道时长漆疮处会感受更加明显。

有一些在接触大漆后有一些轻微不适,后来就没事了,这种算是没有过敏反应。

有极少数人在接触大漆后会有很严重的过敏反应,除皮肤疼痒外,会出现头晕,内脏出血,甚至昏厥,出现生命危险!

第二,在金缮修复后。生漆引起皮肤过敏,主要是由于生漆中的漆酚所致,干固的大漆,因为漆酚聚合,不会引起过敏。正规传统的金缮的主要材料都是像:大漆,糯米,瓦灰,纯银粉,纯金粉,纯金箔,等无毒无害食品级别的材料。

综上所述正规传统的金缮工艺修复后的瓷器可以正常使用不会中毒。

瓷器修复金缮

宋瓷在考古中没有底款?

是的,所有有底款的宋瓷都是臆造的。

有几种典型瓷器除外,分别是周世宗柴荣的柴窑,“显德初年,官,柴”等主要底款,建窑建盏的供御和进琖等两个主要底款,当然还有姓氏和数字底款,钧窑也有部分姓氏和数字底款,还有就是饱受争议汝窑底款。

柴窑

其实在宋朝初期还有大名鼎鼎的柴窑坐镇。毕竟柴窑遗址还没有定论,标准器几乎没有,烧制工艺还没有复原。我以讲故事形式论述柴窑等窑口,避免产生过多争议,仁者见仁,智者见智。

柴窑创立于周世宗柴荣“显德初年”,显德这个年号开始不是柴荣的,而是他的义父郭威,但郭威意外去世,继位的柴荣就延续了义父的年号,柴荣是个明君,前后做了6年皇帝,史称周世宗。赵匡胤黄袍加身替代大周建立大宋,柴窑最少还存续了4-6年的时间,也就是说柴窑存续10-12年时间,而不是大家以为的柴世宗在位6年,柴窑延续到了北宋初期。

柴荣祖居邢州府,就是邢窑产地,没有发迹前他们家就是烧造瓷器的,他和弟弟柴贵一起,在郑州有瓷器铺,做瓷器生意,而他们家的窑厂可能就在郑州市新密县月台村(原名阳台子),这很有可能就是柴荣,柴贵的出生的地方,也是柴荣结识赵匡胤的地方。

邢窑兴盛于唐,是有底款的,其中最著名的白壁底底款就是“盈”,就是唐皇宫大盈库的专供款。

五代柴窑“青如天,明如镜,薄如纸,声如磬,滋润细媚有细纹。”圈足多粗黄土”。据明人曹昭写的《格古要论》记载。当时制瓷工匠向柴荣请示烧造款式和对产品的具体要求时,柴荣说:“雨过天青云破处,这般颜色做将来”。对,这句话是柴荣说的,被后人张冠李戴安到了宋徽宗头上,瓷器这个方面,宋徽宗充其量是个鉴赏家,而柴荣才是地道的瓷器专家。

柴窑作为后周的官窑瓷器开始烧造,柴窑瓷器为诸窑之冠,曾由资料记载描述:柴窑最贵,世不一见。柴窑烧制成本高、烧成率低,所以现存于世的柴窑次数量稀少。烧造一柴窑,需要近两千斤的松木,成本高,二来柴窑烧造工艺要求非常高,少有疏忽烧造的柴窑就会出现意外,经济损失巨大,此外柴窑烧造对温度非常考究,温度偏高偏低都会影响瓷器质量 ,因此成品率低。

相传赵匡胤在柴窑厂受过委屈,陈桥兵变后,当了皇帝,有次去登封嵩山祭祀,回来开封途中经过柴窑,夜宿月台村,登上月台看柴窑,月亮河延绵几里地都是柴窑窑厂,烧窑火光冲天,赵匡胤感慨,柴窑如此铺张浪费,恐后代子孙沾染奢靡之风,就下令遣散窑工,关闭柴窑,后周官窑柴窑就此落幕。这是对柴窑第一轮打击,经考证第一次南迁是在新郑之南,开窑时间不长再次被关停。遭受第二次打击后,窑址搬迁到了平顶山郏县,虽然没了之前的辉煌,但烧造技艺得以保留,拥有精湛烧窑技术的窑工分散开来,并逐步形成了汝窑文化圈,柴窑影响了张工巷,清凉寺,东沟窑,段店窑,钧窑等著名窑口,直到北宋灭亡。这是后话。

柴窑一般都是有款的,无款是因为柴窑瓷器太薄,无款底部都是凸起的,高温导致底款收缩塌底了,原先印好的款式就不见了。我非常认可洛阳王少天老师柴窑是模具制作的观点。

不过遗憾的是柴窑遗址至今仍未找到。

建盏

建窑建盏是宋代乃至当今社会黑瓷的巅峰,近几年有个油滴建盏拍出了7800万的高价,足以证明建盏的热度,更有收藏在日本博物馆的三件曜变国宝,还有在中国出土的半件曜变残器,统称3件半曜变。我个人爱好建盏,收藏建盏,使用建盏,研究建盏。

宋朝流行斗茶,从皇帝到官员到平头百姓都喜欢,在电视剧《东京梦华录》里有很传神的演绎,而建窑建盏作为黑瓷的代表,是斗茶茶具不二之选,并深深影响了来中国求学的日本僧人,他们主要聚居在天目山一带,并将斗茶和建盏传回日本,所以建盏也被日本人叫天目盏。建盏的兴盛可不像紫砂,靠康雍乾三代皇帝背书,建盏那是妥妥的人民喜欢,百姓喜欢。

如何识别宋盏?

首先看型宋代建盏极为古朴敦厚,大多一眼看就手工痕迹,大部分失圆,口沿处厚薄不匀。看到那种极为规整要十分戒备。

二看釉光及发毫,釉光莹润,不刺目,发毫连续性好,有层次,不是浮于表面。

三看胎釉结合处的窑火变化,一般有多个色阶如褐,蓝,黑等且有厚积釉和棕针小洞。

四看底足露胎,修是爽利而底心浅,胎呈铁黑,铁褐色,必须有粗砺的颗粒感,肉眼看上去油润之下有土黄沁附着分布。修足一般比较随意,部分有璇纹。

五,掂重,应有明显的压手感一般在220克到280克之间。点茶器更重。

六,口沿流釉后呈黄褐色干口,不太光滑且有干裂表现。出现花色对称,釉泪对称,流釉均匀齐平的要多加提放。

七,如有千年窑膜(一种黄白色的塑料薄膜状自然分布),必老无疑!

最后就是让很多人都十分头疼的供御和进琖两种底款了,看到这两个名称大体就知道这是专供了。

所以,宋朝民用盏一般圈足直径很少超过3.5CM,而供御和进琖的圈足一般很少低于3.8CM,大多在4.2-4.3CM。出现供御底款一般被认为要早于进琖底款,最重要的是供御是工匠用竹刀手工刻的,进琖是印章印的,当今仿品市场,真是惨不忍睹啊,很多人连最基本的常识都没有。

至于出现姓氏和数字的底款,那是因为经济原因。现如今建窑建盏已经在1979年烧造工艺被恢复,现在直播开窑带火了建盏,福建南平几乎到处都有建盏生产,有柴烧和电烧,烧制建盏大多数还是在用柴烧百米龙窑,一窑烧下来要耗费大量木材,花费巨大。除了个别非遗大师, 现在釉水,拉胚,烧造几乎都是流水线,区别只能靠底款。所以有些烧窑师傅为了节省成本,会跟几个师傅一起拼窑烧制。那宋代的出现姓氏和数字的情况,跟现在也是一样的,经济原因,节省成本,烧造完成后好区分产品。

汝瓷

汝瓷的底款一直让人傻傻的分不清,有露胎落款,有方印落款,有刻划后烧,有刻划后施釉烧,还有落款宋徽宗的,还有用瘦金书落一片的,还有镶金戴玉搞宝石的,群魔乱舞,那些东西别提有多丑了,丢人现眼啊!

首先我们要理解宋徽宗这个尊崇道教的皇帝,他提倡简约啊!中国千年的极简风就是从他开始的,他是一个完美的极简主义者,之前的历朝历代官窑和皇帝对瓷器圈足露釉都没有什么异议,只有他不服啊!觉得定窑口沿露芒口不堪用,觉得柴窑圈足露粗黄土太丑,创造性的发明了支钉烧造汝窑的先例,让瓷器釉面内敛到了极致,一件瓷器上面只留下3-7个芝麻大小的白芝麻钉眼。太完美了啊!在宋徽宗认为什么文字和图案都没资格留在上边!这就是宋瓷无落款的主要原因。这就是宋徽宗对汝窑的理解,落款那都是画蛇添足之举。

所以你们都懂的,那些施釉前有落款的,还有烧造后露胎款的汝瓷就不香了。

为什么后面汝瓷会有奉华二字的落款呢?以故宫藏品为例。

“当日奉华陪德寿,可曾五国忆留停”。 乾隆这句诗记载了一段宋高宗和刘贵妃的爱情故事。

奉华殿是德寿宫的配殿,就是刘贵妃寝殿,宋高宗非常宠爱这个妃子,将很多字画文玩,珍宝瓷器都送给刘贵妃,她寝殿所有器物都冠以“奉华”二字,是宋高宗让玉工把字刻在了汝瓷底部,记住是宋高宗赵构,徽宗死于1135年,宋高宗去杭州定都是1138年,这时宋徽宗已去世多年,所以你们都懂的,那些落款徽宗皇帝还有瘦金书的就不香了。

当然还有我们落款大王乾隆帝,他一生痴迷于收集汝瓷,大家都知道乾隆喜欢在宝贝上刻字,写字,盖章,宋人崇尚简约风,而乾隆农家乐的审美就是糟践好东西,乾隆把宫里汝瓷按“甲、乙、丙”三等划分,命令玉工把对应的“甲、乙、丙”三字陀上,记住是玉工用砂轮陀字,不是雕刻也不是印上,是陀工,之所以很多“甲”字都出头,是陀工砂轮收不住,真品两头浅,中间深,偶尔“甲”字容易刻成了“申”字,“乙”字呈现蚯蚓或尺蠖的造型也是这个原因。至于乾隆题诗都是后面的事了,前期只分等级。

我给大家举个栗子:我有个“刻甲字支钉汝瓷小碗”,是仿北宋汝窑或南宋郊坛下官窑,记住是高仿的,高仿的,高仿的。

整体偏天青色,开片清晰可见,高4.5CM,加银包片4.7CM,口径10.3CM,圈足4.5CM,三个芝麻钉,圈足中间刻有甲字,一眼能看出来不对的也是圈足,没有外撇,硬伤。

但整体做工精细,品相不错,相对完整,非常精品,有残,先金缮,后来光包银口就花了300多。

小碗是郑州碧波园捡漏得来的,价格低到我都不好意思付钱,老板娘不想卖,觉得亏大了,只是太久了没人问,再拖下去损害更大。

怎么说呢?原本有人想拿它坑人的,不凑巧,口沿崩了一个小口,不大,也就3毫米,在那人手里它的艺术生命就结束了,所以原先计划全套做旧也就停了,反而成就了我的捡漏。

所以当初想做旧这个碗的人,是知道乾隆将汝瓷分等级的,但在陀工上露出了马脚,把中间那道竖陀成三段,就太刻意了,不过这人审美还不错,选品很上乘,最可笑是是在施釉前就刻上字的那伙人,还施层芝麻釉保护一下,还有甚者弄个底款,还阳刻纹,蠢的没边,气的宋徽宗和乾隆都想活过来抽死丫的。

我禹州神垕有个朋友,烧钧瓷的,我在他那里看了一只仿北方定窑的紫定斗笠盏,有点小激动,一看这么好的东西真好,但它是仿的,前后看几个小时,却一点破绽都没有,顿生无力感,真是天外有天,人外有人。

就是想提醒那些国宝帮的人,有空来大河南转转,早日迷途知返,逃离苦海,远离深渊,躲开骗局。

金缮师能挣多少?

金缮是发端于日本室町时代的传统艺术,从工艺上来说,就是用漆艺来修复瓷器等物品。漆的粘性大,稳定,没有化学污染,属于天然的黏合剂。因此,金缮以大漆为黏合剂,将器物碎片粘合,用木粉、瓦灰等天然材料填补,再以金粉精心修饰,让残缺的器物重现新的光彩。但金缮不仅是一种技艺,它的价值不仅仅在于修复器物层面,还赋予了修复后的器物新的美感,它代表的是一种美学、一种价值观。金缮工艺里,最后的上金环节,和日本漆艺中的“莳绘”有密切关系,莳绘中就大量使用黄金来作为装饰,工艺繁复,材料讲究。金缮背后的美学思想,则源于日本的“侘寂”,也就是,面对残缺,从容以待,以顺应而非对抗的方式消解无常。

你喜欢做手工吗?

喜欢做手工啊!也相当会上瘾。特别是当你会了一门手工,且做的有模有样后,就想把身边所有能用手工做的都做了。比如我是做皮具的,就想把身边所以东西都用皮子包起来哈哈。后期发展到自己的工作室家具几乎也都是自己diy做的。大到工作台,小到抽屉,收纳盒。而且随着自己手艺越来越好,同一个东西会更新好几代。一直在进化,满足感和成就感也在不断提升。后期得到周围朋友和家人的赞同后,那种自豪感不亚于小时候还是得第一。生活需要仪式感,而手工何尝不是一种仪式。

金缮材料?

金缮,中国传统技艺。金缮是运用纯天然材质修补残缺器物的工艺名称,需要一定审美的一门技艺。金缮源于中国,本质上是修复的范畴。

金缮修复有很广的适用范围,用作于瓷器和紫砂器居多,除此以外也可以用作于竹器,象牙,小件木器,玉器等。