民国描金瓷器，你怎么看待如今的紫砂老壶市场？

紫砂老壶，在十几年前紫砂行业内把解放以前制作的紫砂壶称之为老壶，后来不知什么时候开始就有紫砂爱好者把解放后到改革开放以前，也就是1980年以前制作的紫砂壶称之为老壶。

民国描金瓷器

我想今天这个问答应该是指解放以前制作的老壶，下面就来聊聊我对于当今紫砂老壶行情的几点看法。

第一、最近的十几年里紫砂老壶在行业内是受到冷落的。为什么呢？由于老壶在市场上数量有限，而且不能再造，所以商家不愿意花钱在市场上炒作。大家想想，把价格炒上去了，货源少，货卖完了利润还不够宣传广告费。炒当代名家壶多好呀，价格上去了，货源不用担心。

第二、最近的十几年里紫砂老壶虽然在行业内是受到冷落，但老壶的价格非常平稳。为什么呢？还是由于老壶在市场上数量有限，而且不能再造，虽然没人花钱在市场上炒作，但很多资深的紫砂壶爱好者都愿意收藏。

大家可以查一下嘉德和保利在最近十几年紫砂壶的拍卖记录，晚清的紫砂朱泥壶小品都是在二万元左右。然而十年前市场价格几十万一套，李昌鸿大师制作的《竹简》，去年在嘉德只拍出8.8万的价格。

第三、最近几年假的紫砂老壶严重泛滥。大家可以回忆一下，十几年前名家紫砂壶过度炒作，从而带动了紫砂壶总体价格虚高，也带动了练泥工业化。到了前几年，宜兴紫砂壶的产能已经远远的大于市场需求了。名家紫砂壶回归理性，普通紫砂壶价格低于成本。也就出现了普通壶匠为了生存转做仿制老壶。下面几张照片就是一把仿制清末贡局的老壶:

最后来总结一下，当今紫砂老壶的价格还是被低估的，老壶市场价格远低于自身价值，所以非常有收藏价值。但壶友们得非常小心，避免买到仿制的老壶。

今天的问答就聊到这里吧，喜欢的壶友可以关注我。谢谢今日头条。

浙江宁波传统工艺泥金彩漆的来历是什么？

泥金彩漆（称为宁波特艺漆器）是中国一种濒临失传的特色传统工艺品种，它的历史可追溯到7000多年前的河母渡文化。泥金彩漆是一种泥金工艺和彩漆工艺相结合为主要特征的漆器工艺。泥金彩漆主要是在木制还件上，将打成薄片的金银箔碾成粉状，调入漆料后或涂或描或填，并采用蚌壳片、镜片、砂会、沥粉等工艺技法精心装饰；也有以竹片；竹编为胎的。2006年6月，国务院批准文化部确定并公布第一批国家级非物质文化遗产名录

艺术概况泥金彩漆在明清时遗留下来的描金漆器，仍金光灿灿，可见泥金质量之好。宁波生产的一批“鼓凳”、“红楼十二金钗”等仿古工艺品，制作精巧，人物造型逼夏，烁烁闪光，又富有立体感，很受外商欢迎。是宁波市主要出口工艺品之一。主要原料宁波泥金彩漆以中国生漆和金箔为主要原料。漆器以木胎为主，也有竹片、竹编为胎。制作分类泥金彩漆以被漆物的花纹凹凸之别，制作分为浮花、平花、沉花三大类。[2] 工艺特色泥金彩漆有一套独特复杂的工艺流程。泥金彩漆全靠师徒口传手授，纯手工技艺制作，工艺考究、精致，共有箍桶、批灰、上底漆、描图、捣漆泥、堆塑、贴金、罩漆、上彩、铺云母螺钿、分天地色、修边、挖朱等20多道工艺流程，约3个月器物才能成品。其中，堆塑（堆泥）是泥金彩漆最具特色的手工艺，也是与其他漆器最大区别所在，为宁波所独有。具体地说，所谓堆塑，就是艺人把生漆、瓦片灰或蛎灰按一定比例捣制成漆泥，反复搡打、揉捏，然后在竹木等胎胚上堆塑山水、花鸟、人物、楼阁等图饰，最后给图饰贴金、上彩，使器物外表富丽堂皇、异常美观。历史发展宁波的漆器工艺历史悠久。距今已有7000年历史的河姆渡遗址中出土的一只涂有朱红漆的木碗，便是佐证。宁波古时的乡里人家往往储备有大量的木头，准备在嫁女或娶媳妇时，派上用场。男方家父母在娶媳妇前要做一张大木眠床给儿子；女方家则要置办红妆家具。两家做的都是竹木器活，完工之后，就要进行外表装饰。为使器具外表绚丽多彩，往往会选择工艺方式——泥金彩漆，即在木胎漆胚上堆塑、沥粉、泥金彩绘。唐代高僧鉴真出使到日本，也从宁波带去佛像、生活用具及其它漆饰等泥金彩漆作品，对日本的民间漆艺发展有重大的影响。《浙江通志》云：“大明宣德年间，宁波泥金彩漆、描金漆器闻名中外”。明宣德年间距今已有550多年了，从中可以知道，泥金彩漆在明宣德年间已形成了制作的强盛时期。另外，从保存在日本大都奈良正仓院的隋唐以来的宁波漆器来看，泥金彩漆可能远在明以前便远涉重洋，为中国漆艺远播扶桑作出过贡献。清朝时，泥金彩漆仍延续其辉煌的发展历史。历史上，宁海的漆器久负盛名。从宁海十里红妆博物馆收藏的宁海民间泥金彩漆家具——清中期的龙凤红板箱及大木眠床，可以看出当年泥金彩漆带给人们生活的光彩。民国至新中国成立初的宁波乡间，泥金彩漆也曾辉煌一时，作品常出现在国内外的展览会上，备受赞誉。新中国成立后，一个新的社会体制的展现，在新思想、新风尚、移风易俗的主旋律中，从前结婚的千工床、万工轿，显赫的十里红妆及几千年的婚俗习惯被彻底地改变，所以，泥金彩漆器具的需求，慢慢地淡出了人们的日常生活。十年浩劫中，泥金彩漆的工艺被划入了封、资、修和香花毒草的行列，迫使从艺人员弃艺从耕，直到现在此门工艺技法面临着濒危的状况。随着现代人们生活观念和习惯的转变，泥金彩漆工艺失去了它生存的市场，一般农家已见不到泥金彩漆的踪影，其展示面已越来越狭窄了。虽然泥金彩漆工艺在移风易俗中被渐渐隐没，但在我县还有几位艺人在坚持保留这一民间绝技。我县的民间艺人黄才良于1973年师从张学笔学艺，在农村婚俗嫁妆中从事泥金彩漆工艺制作。1975年就职于宁海工艺美术厂，在各门派师傅指导下，吸取传统工艺精髓，反复钻研，进一步掌握泥金彩漆工艺配方和制作工艺流程。1979年后，泥金彩漆工艺在现代工业浪潮冲击下终止，但他仍潜心研究泥金彩漆，带徒一人。与黄才良同时的泥金彩漆艺人还有陈孝吉、童中回等人，一直痴迷于该门工艺。流传原因其一、地理位置优越。宁波地处东南沿海，北接宁绍平原，西南属半丘陵地带，林产资源丰富，对外开埠甚早，为最早的“五港”通商口岸之一，海外贸易频繁，交流甚广，有利于甬式家具对外的发展，富有地方特色的泥金彩漆器备受国内外商户的青睐，这是形成泥金彩漆辉煌的原因之一。其二、文化积淀深厚。宁波有几千年河姆渡文化的熏陶，加上有悠久、深远、厚实的婚俗文化，在男婚女嫁时，为了显示家底厚实富有，男女双方在婚嫁上大做文章，相互攀比，相互炫耀，就是普通百姓也要倾其所有置办嫁妆，以夸耀于乡邻而显示对子女婚嫁的隆重，这样就极大地促进了甬式婚妆家具的市场需求。地处宁波南部的宁海，素有“七山、二水、一分田”之称，人力资源丰富，因此历史以来手工“五匠”比较发达，在耕作之余，绝大部分匠人师傅带徒弟走南闯北为人做嫁妆，稍有规模的作坊把泥金彩漆的成品运到台州、宁波等地区售卖，慢慢地向宁、绍、台等周边地区扩展，使泥金彩漆工艺在婚嫁家具中得到淋漓尽致地发挥，形成实用家具装饰门类中的奇葩。其三、应用范围广。可广泛应用于家居建筑、日常生活器具等表面装饰，亦可用作厅堂艺术品的陈列。题材选择灵活，艺术的可塑性强，不管是历史人物，或是鱼虫鸟兽或是花卉草木，不管是群堆或是单体堆塑，不管器形的复杂简易，都可因地制宜，随意发挥。经久耐用，历千年不坏，这可以从日本正仓院泥金彩漆实物中得到印证。器物作用由于泥金彩漆器物的外表具有金碧辉煌、绚丽多彩等特点，使主人家平添一分热烈、喜庆和吉祥的气氛，且器物图饰层次清晰、立体感强，有亭台楼阁、吉祥图案、戏曲人物等多种题材，外加不易磨损、经久耐用，故在旧时宁波乡间很是流行。据考证，在宁海，古时生活殷实富裕的乡里人家，在男婚女嫁时往往选择泥金彩漆家具及用品，久而久之成为习俗：男方父母娶儿媳妇前，定要制作一张泥金彩漆的木制大喜床给儿子；女方家则必置办喜庆的泥金彩漆红妆家具，如箱子、提篮、帽桶等，现时宁海十里红妆博物馆收藏有大量的龙凤红板箱、大眠床等民间泥金彩漆家具，就是最好的佐证。代表作品陈列于浙江博物馆的果桶，粉桶，是宁海古人精工制作的泥金彩漆代表作。泥金彩漆，是宁波传统工艺“三金”之一，是一种泥金工艺和彩漆工艺相结合为主要特征的漆器工艺。明清之际到达鼎盛，有文字记载已有550年历史。现仅宁波市辖县宁海还保留此项传统手工艺。泥金彩漆以中国生漆和金箔为主要原料。制作方法分为“堆泥(堆塑)”、“沥粉”、“泥金彩绘”三种。耐磨、耐蚀，越陈越亮，历经千百年而不失光彩。制作技法可分为浮花、平花、沉花三种，浮花采用朱红色油泥堆塑花纹，平花和沉花则需贴金、上彩、罩漆、推光、描金、沥粉、拨朱、雨雪、砂金、碾金、泥金、细金等工艺。堆泥是泥金彩漆最独特的工艺方法，它是在平面上做“加法”——手工堆塑。艺人以生漆、瓦片灰或蛎灰按一定比例捣制成漆泥，在木胎漆胚上堆塑山水、花鸟、人物、楼阁等图饰，再给堆塑贴金、上彩。此项工作程序繁杂，要领颇多。制成的工艺品典雅古朴、绚丽多彩，颇有汉唐雕刻艺术之遗韵。泥金彩漆与当地百姓生活息息相关。其品种丰富，大及眠床、橱柜等内房家具，小到提桶、果盒、帽桶等生活用具，折射出人们的生活习惯和习俗。宁波现今保存着的明清及民国时期家具和生活用具，其泥金彩漆部分光艳如新，看得出当年手工技艺之精湛。民国至新中国成立初，泥金彩漆还盛行在宁波地区的民间。1953年举办的全国首届工艺美术展览会上，宁波泥金彩漆中的双龙提桶、饭盂、粉斗等作品，受到了行家的赞扬，一些美术家撰文高度评价其艺术成就，并出版画片加以介绍，影响颇大。此后在多次的国内外展览中，都赢得了声誉。上世纪70年代初也曾辉煌，产品远销美国、新加坡等地。随着现代人们生活方式和观念的转变，它失去了自己的生存市场。时至今日，仅宁海县境内还有少数艺人在制作，其它地方已鲜见踪影了。

这个物件在滕王阁看到过？

看造型是帽搁，俗称帽筒，这种瓷器清代流行，一般放在中堂，八仙桌里面两侧，一边一个，主要功能是放帽子用，把帽子扣在上面就可以了，最早是清朝官员或家里有钱人所拥有，后来到了民国以后民间还有这种习惯，扣礼帽用，所以帽筒这种形式的瓷器一直生产至建国的五十年代。

图片上的这个帽筒，描金兰花图案，看釉面及底足釉色，是一件现代的工艺品，收藏价值不高，买回家作为纪念品摆在桌上欣赏还可以，清代官窑及民国官窑有款，民窑无款示，底部为仿款，有误见谅谢谢，提供民国时期帽筒图片供参考。

有啥剧情有意思不是言情的电视剧呀？

实名推荐《武林外传》，从一年级看到现在。因为疫情，一年一度回顾它的时间又提前了。到目前为止，是我心里的国内情景喜剧巅峰！

几集一个故事或者半集一个小故事，角色接地气且真实。全体演员包括友情客串的所有配角演技在线，每个角色都有自己的特色，完全没有重合。

多重方言普通话听着别有一番乐趣。剧情探讨很多现实问题，十五年前的剧再过十年二十年也不过时。

除了无尽的欢笑还会带给人许多的深刻的启迪。里面每个人都会讲大道理，并且很通俗易懂。

这次回顾发现武林外传一部十五年前的剧播放量还能过30亿，真的不是没有原因的。

剧组虽穷，但服化道都没马虎，都符合人物本身的特质，很让人有代入感。剧本质量很高，台词设计的一绝。后期剪辑流畅得当，bgm总是响得特别及时。古装形式下插入许多现代元素，给人耳目一新的感觉。

一举捧红了沙溢、闫妮、姚晨等多位演员，成为一代人心中的经典之作。给观众营造了一个有趣又温馨的小江湖。

81集，慢慢看。甚至觉得不够看...值得一看

成都有什么好吃的和好玩的？

一、慢生活

计划去成都旅游的朋友，想必都听说过成都的“慢生活” 但这究竟是什么，却还是有些迷茫，其实，只需花上一天时间，在大街小巷的茶馆品品茶水、听听戏曲、再请师傅来个采耳。

这种让人轻松满足安逸的生活，便是其他地区人们羡慕的“慢文化” 不紧张，不颓废！不紧不慢，有条不紊的休闲娱乐方式。

二、苍蝇馆子

成都美食很多，但真正懂行的人，很少会推荐大名鼎鼎的春熙路、宽窄巷子等。

而更多的时候，他们会提到一个莫名的词“苍蝇馆子”

这不是哪家饭店的名字，也不是对卫生条件差的，饭店起的骂名，而是成都人民“自黑”式幽默下，对味道巴适小饭馆的爱称，价格低廉倒是其次，老板与顾客之间的调笑打趣，市井的轻松氛围，才是让人欲罢不能的原因，而且，每个苍蝇馆子，总有一两手绝活和招牌菜，成都美食文化的精髓，还真有一半藏在这里面。

三、火锅、串串、麻辣烫、冒菜

相信很多去成都的游客，有一顿饭是吃火锅，然而，等到了成都瞬间懵逼了，火锅、串串、麻辣烫、冒菜？真的是傻傻分不清，其实，总的来说是这样的

火锅：在线，不数签签

冒菜：离线，不数签签

串串：在线，数签签

麻辣烫：离线，数签签

数签签很好理解，在线指自己动手烫菜，离线则是老板烫好，当然，区别并不重要，但这也是一种享受美食的乐趣。

四、山

成都的山真的很多，本市最有名的，莫过于道教名山，青城山

周边则是更多了，西岭雪山、峨眉山、乐山......

还有四姑娘山

说爬山锻炼身体的大多是扯淡，多久才爬一次，能叫锻炼吗，明明就是贪图山川自然的美色，也有的是为了挑战自己，又或者满足儿时的心愿，毕竟，关于这些山川的武侠神话故事，足足影响了几代人，不仅是游客，本地人也爱爬山，当然，实际上玩的还是那几样，喝茶，打牌，聊天，环境不一样，感受也有很大不同，文艺人游山总能扯出点文化典故，其实，根据小趴的经验，来到成都，你就撒开欢可劲的跑吧。

五、酒吧

成都的生活节奏这么慢，为什么看不出暮气沉沉，因为年轻一代的文化同样精彩，成都的夜生活大抵是源自九眼桥，酒吧一条街的大名。

吸引了无数年轻男女（国内外都有），据说，酒吧里的DJ可以，让你深切的体会一把，什么叫做颅内高潮

同样，成都的酒吧也是，高质量的驻唱诞生的地方

包括那些年火得一塌糊涂的超女，总之，喜欢夜店文化的话，不要错过成都。

六、民宿

成都人热情，爱耍，相比费时费力的打拼事业，好好享受生活才是更重要的事情，因此，可供出租的民宿相当多。

这也是现在旅游的发展态势，毕竟酒店总是千篇一律的布局，还时不时爆发些卫生丑闻。设计新潮，性价比高的民宿备受追捧也并不意外。

远的不说，自由天堂别墅轰趴馆，其实也是相当于高端民宿，大环境上，酒店给你的就是一个房间，自由天堂给你的是一整栋别墅。

装修风格上——酒店翻来覆去就那样，自由天堂几十种完全不同的主题

设施上——酒店除了基础的洗浴住宿，最多再提供没啥用的健身房等，自由天堂，KTV、机麻、台球

游戏机、电影院、桌上足球、泳池

烧烤、厨房、会议室、桌游室等

简单的对比，就可以看出民宿的魅力所在！如果喜欢，快分享给你的朋友吧！让我们一起在这里，吃吃，喝喝，聊聊美食。